How To Make Dark 90s Boom Bap Beats Like Mobb Deep

Jay Cactus TV
8 Jun 202312:46

Summary

TLDRこの動画スクリプトは、1990年代の暗いムードとgrungyなヒップホップサウンドを生み出す方法を説明しています。Havocのテクニックを参考に、ジャズのサンプルを使い、時間伸缩やマイクロチャップ、ドラムのレイヤー付け、ベースの調整、エフェクトの追加を通じて、复古的な感じを再現しています。このプロセスは、シンプルなビートがどのようにして頭の中で回るようなサウンドに変わるかを示しており、90年代のムードを愛する人々にとって魅力的な内容です。

Takeaways

  • 🎵 脚本は、ダークなモブディープスタイルのビデオを作る方法について説明しています。
  • 🥂 モブディープは、サンプリングの技術で知られており、特に「Shook Ones Part Two」のビートは伝説的です。
  • 🎹 今回のチュートリアルでは、90年代のグルンジーなヒップホップサウンドを作り出す方法が紹介されています。
  • 🌟 ジャズのサンプルを見つけ、Havocの技術を使い、暗いグランジのあるサウンドに変える方法が示されています。
  • 🔊 時間の伸長は、サンプリングを変形する際によく用いられる技術の一つです。
  • 🎷 音源を切り取るために、FL SlicerではなくFPCを使用し、マイクロチャップを行ってパッドにドラッグする方法が説明されています。
  • 🪗 ノートを量化して速度を調整し、クリックしてドラッグすることでノートをスムーズに整列できます。
  • 🎧 ビートをさらに改善するために、ノートのエンベロープを調整してアタックを小さくし、サステインを上げることができます。
  • 🥁 ドラムの追加には、シンプルでグランジのあるブームバップスタイルを使用し、他のサンプルからドラムを選んでピッチを調整する方法が提案されています。
  • 🎹 ベースは、シンプルで根拠のある音を設定するためにパラメトリックEQを使用し、ルートノートを基準にして調整する方法が示されています。
  • 🎼 チュートリアルの最後に、効果的な曲の構成とミキシングの方法が提案され、シンプルなビートのアレンジが90年代のモブディープスタイルに適していることが強調されています。

Q & A

  • この動画で作成されたビートのスタイルは何ですか?

    -この動画で作成されたビートのスタイルは、90年代のgrungy underground hip-hop.soundです。特に、Shook Ones Part 2やSurvival of the Fittestのような曲で知られる、Havocの音楽的アプローチを意識しています。

  • Jazzのサンプルを使用する理由は何ですか?

    -Jazzのサンプルを使用する理由は、そのサンプルから暗い、grungyなヒップホップビートを作ることができます。Havocはサンプリングの小さな部分を発見し、それを素晴らしい音に変える才能を持っています。

  • 時間伸缩を使用する理由は何ですか?

    -時間伸缩を使用する理由は、サンプルを長くすることで音高が下がり、より暗いと感じられることがあります。これにより、より本物のgrittyサウンドを作り出すことができます。

  • FPCを使用する目的は何ですか?

    -FPCを使用する目的は、マイクロチャップを取得し、それらをパッドにドラッグしてドラムパッドでチャップすることができます。これにより、より自然なサウンドとリズムを作ることができます。

  • ノートをクォンタイズし、速度を調整する理由は何ですか?

    -ノートをクォンタイズし、速度を調整する理由は、音楽の統一感を高め、クリック音を減らし、よりクリーンなサウンドを作ることができます。

  • ベースの音色を設定する際にルートノートを使用する理由は何ですか?

    -ベースの音色を設定する際にルートノートを使用する理由は、周波数の設定を正確に行うことができ、音楽の調和をより良くすることができます。

  • このビートで使用されたエフェクトは何ですか?

    -このビートで使用されたエフェクトには、ビンル、リバーブ、テープマシンのノイズ、そしてクランチエフェクトが含まれます。これにより、古いレコードのように聞こえる自然なサウンドを作ることができます。

  • ドラムバスを作成する理由は何ですか?

    -ドラムバスを作成する理由は、ドラムサウンドをより統一感があり、より自然に聞こえるようにすることです。また、追加のエフェクトを適用しやすくすることもできます。

  • このビートのアレンジメントの特徴は何ですか?

    -このビートのアレンジメントの特徴は、シンプルで、8バーのイントロ、ベースの追加、ハットの追加、そしてスネアドラムの追加があります。また、ドラムフィルも短く、曲の遷移をスムーズに行うことができます。

  • この動画で作成されたビートと90年代のモブディープビートの共通点は何ですか?

    -この動画で作成されたビートと90年代のモブディープビートの共通点は、シンプルでgrittyなサウンドと、ドラムバスの使用、そしてリズムとメロディの統一感があります。

  • この動画で提案されたチュートリアルの価値は何ですか?

    -この動画で提案されたチュートリアルの価値は、90年代のHip-Hopサウンドの作り方を学ぶことであり、Havocのテクニックを応用して、より本物のgrittyサウンドを作ることができます。

Outlines

00:00

🎵 制作90年代风格的黑暗嘻哈节奏

视频脚本的第一部分介绍了制作90年代风格的黑暗嘻哈节奏的动机和方法。创作者受到著名嘻哈团体Mob Deep的启发,特别是他们的歌曲《Shook Ones Part 2》。创作者计划使用Havoc的采样技术来实现这种风格,并选择了一个爵士乐样本来开始制作。他提到了时间拉伸技术,并展示了如何通过调整样本的BPM和拉伸来改变音调,从而创造出更黑暗、更深沉的声音。接着,他使用FPC(Fruity Pad Controller)进行微切,将样本的片段拖拽到不同的垫上,并设置每个垫的切片参数,以避免音符重叠。最后,他通过调整音符的包络和量化来进一步塑造节奏。

05:01

🥁 为节奏添加鼓点和效果

第二部分详细描述了为节奏添加鼓点的过程。创作者强调了90年代鼓点的自然感,通过录制和微调鼓点来实现这一点。他尝试了不同的鼓点样本,包括寻找合适的低音鼓和踩镲,并使用EQ(均衡器)来增强低音鼓的特定频率,以匹配根音。此外,他还添加了沙铃等附加乐器,并创建了一个简单的鼓点总线,通过模拟磁带机来增加质感。最后,他通过添加填充鼓点和过渡效果来完善节奏,并考虑了如何将节奏融入整个曲目的安排中。

10:02

🎶 混音和最终调整

在第三段中,创作者专注于混音和最终的调整。他提到了添加铙钹和撞击声来丰富节奏,并进行了最后的混音调整,如提升钢琴部分的音量和使用压缩器来捕捉峰值。他强调了90年代嘻哈节奏的简单性,并鼓励听众如果不相信他的话,可以去听Mob Deep的歌曲《Shook Ones Part 2》和《Survival of the Fittest》。最后,他播放了完成的节奏,展示了从简单引子到完整节奏的过渡,并邀请观众如果喜欢这个教程,可以期待更多的Boombox教程。

Mindmap

Keywords

💡Havoc

Havocは、このビデオスクリプトで言及されている、最も有名なヒップホップグループの一つであるMob Deepのプロデューサーです。彼はサンプリングの技術で知られており、特に「Shook Ones Part Two」のような曲でその才能が認められています。このビデオでは、Havocのサンプリング技術を参考にして、90年代のgrungyなヒップホップサウンドを作り出す方法が説明されています。

💡Gritty sound

「Gritty sound」とは、音が荒々しい、未加工の、原始的な印象を与えることを指します。このビデオでは、90年代の地下ヒップホップのサウンドを作り出すために、gritty soundを目指しています。このサウンドは、Havocの音楽的なスタイルとして特に顕著であり、彼の曲でよく見られます。

💡Sampling

「Sampling」とは、既存の音源から短いサムネイルを抽出し、新しい曲の一部として再利用することを指します。このビデオでは、Havocの手法を借りて、ジャズのサンプルを選び出し、それを新しい形で使用する方法が紹介されています。

💡Time stretching

「Time stretching」とは、音源の長さを変更することなく、その周波数を変更し、音を長く引っ張ることを指します。このビデオでは、BPMを設定し、サムネイルの長さを変更することで、音のピッチを下げ、より暗い音色を生み出す方法が示されています。

💡Micro chops

「Micro chops」とは、音源を非常に短いセグメントに切って、新しいパターンやリズムを作る技術です。このビデオでは、FPC(Fruity Pad Controller)を使用して、micro chopsを行い、ドラムパッドを通じてそれらを操作する方法が紹介されています。

💡Quantize

「Quantize」とは、音源のノートを一定の間隔に合わせることで、音楽の整頓を図ります。このビデオでは、ノートを均等に配置し、曲のリズムを整えるためにquantizeを使用する方法が説明されています。

💡Vinyl

「Vinyl」は、レコードのような音を再現するエフェクトです。このビデオでは、vinylエフェクトを用いて、古いレコードのように聞こえる音を作り出す方法が説明されています。

💡Drum break

「Drum break」とは、既存の曲からドラムのパートを抜き出し、新しい曲で使用することを指します。このビデオでは、90年代のプロデューサーがよく使用した技術として、drum breakを取り出して、新しいリズムを作る方法が紹介されています。

💡BPM (Beats Per Minute)

「BPM (Beats Per Minute)」とは、1分間に何回ビートが発生するかを表す音楽の速度の測定単位です。このビデオでは、BPMを設定することで、曲のテンポを調整する方法が説明されています。

💡Layering

「Layering」とは、複数の音源を重ね合わせることで、より豊かな音を作り出す技術です。このビデオでは、ベースやドラム、メロディなどの異なる音源を重ね合わせて、曲の深度とリッチさを増す方法が紹介されています。

💡Arrangement

「Arrangement」とは、曲の構造や順序を整えることを指します。このビデオでは、シンプルなアレンジメントを用いて、90年代のgrungyなヒップホップサウンドを作り出す方法が説明されています。

Highlights

The tutorial focuses on creating a dark mob deep style beat, inspired by the legendary hip-hop group Mobb Deep and their producer Havoc.

The beat is based on the iconic 90s grungy underground hip-hop sound, particularly drawing influence from tracks like 'Shook Ones Part 2' and 'Survival of the Fittest'.

A key technique used by Havoc is time stretching, which changes the pitch and gives the beat a darker, more foreign sound.

The process involves cutting the beginning part of the sample and stretching it to achieve the desired tone and vibe.

Micro chops are used, similar to what Cover could do, and are dragged into each pad for chopping using the drum pad.

To avoid overlapping notes, the cut to and cut by settings are set to one on each pad.

Snap to zero crossing is used for cleaner charting, finding parts that don't have a click at the beginning.

Quantizing the notes and leveling out the velocity can help to refine the beat and make it sound more polished.

The envelope's attack is brought back and sustain increased to eliminate clicks and improve the overall sound.

Vinyl and dust effects are added to give the beat an authentic, vintage vinyl sound.

The BPM is adjusted slightly to match the simplicity and style of 90s boom bap beats.

Drum breaks are taken from other samples and pitched up or chopped out to add complexity to the beat.

A natural hat sound is desired, achieved by recording them in and fine-tuning the timing to sound off but not too well.

A realistic kick is chosen from the library, and the kick's velocity is adjusted for a more natural feel.

A bass layer is added using a deep house sample from Sakura, enhancing the beat with its rich tone.

The bass layer is tuned to the root note using a parametric EQ for accuracy and to blend well with the rest of the beat.

A tambourine is added to some snares for extra layering and texture, capturing the essence of old school Mobb Deep beats.

The beat is arranged simply, with an 8-bar intro and variations in the drum pattern to keep the listener engaged.

A siren effect is added for a melodic touch and to separate the hook, enhancing the overall impact of the beat.

The final beat is a testament to the authenticity of the 90s mob deep sound, showcasing simplicity and the power of sampling techniques.

Transcripts

00:00

alright so after my last boom Back

00:01

tutorial the last comment was someone

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asking me for a dark mob deep Style

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video and since the one of my all-time

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favorite hip-hop groups I had to do it

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havoc's a genius when it comes to

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sampling and we all know how legendary

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the beat for Shook Ones Part Two is so

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this might be tough but I'm gonna be

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using some of his techniques to try and

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get that authentic gritty sound so let's

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get straight into it

00:21

alright so there's a few different

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styles of mob deep beats we could make

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we could go with some early 2000s out of

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control type beat or we could take it a

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bit further back and go for that 90s

00:30

grungy underground hip-hop sound and

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that's the style I want to make today

00:33

because I feel like that's what he's

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known best for especially with tracks

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like Shook Ones Part 2 or survival of

00:39

the fittest and I found this Jazz sample

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which might work

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and I've already got an idea of how I

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want to flip it really when you listen

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to that you wouldn't imagine a dark

00:51

grungy hip-hop beat but that's why Havoc

00:53

was so sick he'd find tiny pieces in

00:55

samples and flip them into something

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crazy so there's really an art to

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sampling and one technique that it used

01:00

a lot is just time stretching so let me

01:01

show you what I mean so I'm going to

01:03

start by just cutting that beginning

01:04

part off I've got the BPM set to 90.

01:07

and I think I just want to take this

01:10

beginning part so it's a stretch just

01:11

make sure this stretch buttons on now I

01:13

can hold alt click and drag I want to

01:15

stretch it it's going to change the

01:16

pitch because I'm making it longer the

01:18

pitch is going to go down so it's gonna

01:20

sound darker

01:22

foreign

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I start to stretch it almost sounds like

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some Shook Ones Vibes just a tiny bit

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further back

01:31

I just wanted to get the right tone

01:32

first so from here I'm going to

01:34

consolidate that track because now when

01:36

I bring this into something like FL

01:37

slicer it's going to be the slow down

01:39

version all right so I've just double

01:40

clicked there and I'm actually going to

01:41

open this in Edison and instead of the

01:43

slicer I've opened FPC because what I

01:46

want to do is take micro chops kind of

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like cover could do and then drag them

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into each pad and then I can chop using

01:51

my drum pad so I'll show you what I mean

01:53

so I think each of these notes I can

01:55

take so we'll grab this first one then

01:57

I'm going to drag it onto this pad and

01:58

then whenever I'm working in FPC I

02:00

always go to each pad and set the cut to

02:02

one and the cut by to one that just

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means the notes aren't going to overlap

02:05

so as soon as I press one then press

02:07

another it's going to cut the first one

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off so let's carry on we'll take this

02:11

grab that one this one too and then

02:15

we'll just keep going

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I don't think I want that one definitely

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want this oh when I'm chopping I just

02:21

leave this on Snap to zero Crossing just

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means you're gonna get a cleaner chart

02:24

and you can find parts that don't have a

02:25

click at the beginning already and if

02:27

you've got a drum pad or a keyboard with

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some drum pads on it if you're

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struggling to map them I usually just

02:31

click this arrow and then select map

02:33

notes for entire bank and then I'll go

02:34

from the bottom left to the top right

02:36

like this

02:38

foreign

02:40

with the chops

02:44

all right so I'm thinking something like

02:46

this

02:50

[Music]

02:59

all right so kind of a sick chart but I

03:01

still want to take it further so first

03:02

of all I'm going to quantize the notes

03:04

control and Q we'll level out the

03:06

velocity just holding shift clicking and

03:08

dragging

03:10

you don't need to do this but if you

03:11

press Ctrl and L it will link the notes

03:13

up

03:13

[Music]

03:15

so with some of them I'm just hearing a

03:17

bit of a click so I'm going to turn on

03:18

the envelope and just bring that attack

03:20

back and also drag this up sustain can

03:22

go all the way up so we move to K really

03:24

or you can do it manually like this

03:26

so yeah bring everything up and then

03:28

just do the same with others

03:33

so yeah any with a click just do that

03:35

same process I'm just going to change

03:37

that pattern a little bit I just want to

03:38

switch up something here yeah so maybe

03:40

like this

03:41

[Music]

03:45

okay so next I've just sent this to an

03:47

empty insert I'm going to click down

03:48

here and then alt and R just to render

03:50

it and I want to try and time stretch it

03:52

again just to see what kind of vibe we

03:53

get so let's just make it eight bars

03:55

this time

03:58

foreign

04:03

[Music]

04:09

vibe from it okay next I'm gonna add

04:12

vinyl we'll turn the dust all the way

04:13

down and then let's try 1930.

04:16

1950.

04:18

I think all the way

04:21

we'll turn the dust down too

04:24

yeah it sounds kind of hard sounds more

04:26

like he's taken from an actual vinyl

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bring the BPM up a little bit and a lot

04:29

of these beats were simple it would be

04:31

something like this and maybe a couple

04:32

other layers taken from different

04:34

samples before I think about adding

04:35

anything else melodic in there I want to

04:37

get some drums in and for the drums I

04:39

want some gritty boom bap stuff so let's

04:41

see what we've got and for the drums a

04:43

lot of times producers in the 90s will

04:45

just take a drum break from another

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sample and then pitch it up or chop out

04:48

the drums from it but for this one I've

04:50

got so many drums in my library already

04:51

so I'm gonna see what I can find

04:53

[Music]

05:01

I'm for boom bat beats you don't want

05:03

everything perfectly on the grid so even

05:05

with the snares I might just move some

05:07

just holding alt clicking and dragging

05:09

[Music]

05:12

okay let's layer that

05:14

I'm going to add some Reverb to those

05:17

[Music]

05:21

you're about there okay we're grabbing a

05:23

hat as well like this and for the hats I

05:24

want them to be real natural so I'm just

05:26

going to record them in

05:29

[Music]

05:38

okay from here I'm just gonna go in and

05:40

fine tune it a bit because I want them

05:42

to be off but some of them are a bit too

05:43

off so I'm just going to bring those

05:44

back

05:45

[Music]

05:50

so it sounds natural but not too well

05:52

let's just try some others

05:56

you might even have a better one in my

05:58

sauce boom bap kit

06:00

the Styles one or this West Coast one

06:03

I think this one right for the kick I

06:05

want a realistic one so let's start with

06:07

something like this boost it a bit and

06:10

then same with this I'm just going to

06:11

record something

06:14

[Music]

06:23

I might actually bring the kicks to the

06:25

same velocity and then just bring some

06:27

of them down like these ones

06:31

I'm gonna find a better kick though

06:33

maybe this we could pitch it down

06:36

just want to bring down some of the high

06:37

end of that kick

06:40

and maybe boost some punch

06:43

I'm just gonna bring that boost down I

06:45

don't need to clip it so much for these

06:46

type of Beats I might even move some of

06:48

these kicks as well

06:49

[Music]

06:53

let's add a basin as well and for the

06:55

base I think we could go to Sakura and

06:57

then if we go to base and then the one

06:59

is deep house

07:00

[Music]

07:06

I think something like this

07:08

or we pitch these up

07:13

[Music]

07:15

switch up the end here

07:19

movie this one down

07:24

yeah I'm feeling that and I want to

07:25

enhance this piece a bit so I'm going to

07:27

use our base and just so you're not

07:28

randomly setting the frequency what I

07:30

like to do is set it to the root note so

07:31

let me show you what I mean if you pull

07:33

up the parametric EQ if I right click on

07:35

one of these and go to key I know that

07:36

my root note is D sharp and it's going

07:38

to tell me the frequency here this one

07:39

might be too low but if we set it to

07:41

this so 77.8 we could just do 78 it's

07:43

going to be more accurate

07:46

foreign so this is before and then after

07:51

this makes you a bit fire okay I'm also

07:53

just gonna add this tambourine on some

07:54

of the snares or I can just layer it

07:56

well I won't have this all the way

07:57

through

08:00

let's add some nice layer and honestly

08:02

for a lot of the old school mob deep

08:03

beats you wouldn't find much more drums

08:05

than that sometimes you might have an

08:06

open heart or some percussion but most

08:08

of the time it's just a simple beat to

08:09

keep your head knotted you might add one

08:11

or two more things but for now I

08:12

actually want to group these drums and

08:14

we'll just create a drum bus so I'm just

08:15

holding Ctrl clicking and dragging and

08:17

then I'll right click on an empty insert

08:19

route to this track only and this is

08:20

going to send all the drums there and

08:22

from here I want a bit more grit so I

08:24

want to run it through a tape machine

08:25

like I see 20. I'm just going to choose

08:27

the vinyl one preset I'll bring the

08:28

noise down I'm gonna bring that low back

08:30

in let's change the Distortion as well

08:31

try the crunch one

08:35

was hard

08:42

and after

08:44

it's osmo grip all right and I

08:46

definitely want something that can

08:47

separate the hook so I'm thinking it's

08:49

either something more melodic or some

08:50

kind of effect okay just found this

08:52

siren

08:55

Perfect all right one last thing I want

08:57

to add is some kind of drum fill but

08:59

just a short one so I'll see what I've

09:01

got

09:02

something like this let's just bring

09:04

that back

09:05

and we'll send that to the Drone boss

09:07

too and just normalize it and I only

09:08

want to take one part of that I think

09:09

just this section

09:14

yeah hi and then I can cut the drums

09:16

when that comes in I could keep adding

09:18

to it but I just wouldn't have that

09:19

authentic feeling so let's copy it out a

09:21

few times and the arrangement is going

09:22

to be really simple I'm just gonna have

09:23

a plane like this

09:27

so yeah just a 8-bat intro we'll bring

09:29

the bass in but I'll cut these middle

09:30

parts out

09:35

and then we'll bring something else in

09:36

maybe we could bring the hats into and

09:38

then the kick in just before the drop

09:40

and then one snare

09:44

this will be the hook and then when it

09:45

comes to this section we'll bring this

09:47

out and the siren and let's see how it

09:49

transitions

09:52

yeah maybe something like this

09:53

[Music]

10:01

and then in this section we'll just take

10:03

the siren out and the base

10:06

maybe we take the snare out here

10:09

and then we could just trim the hats

10:11

like this

10:14

and then yeah let's just take that and

10:17

copy it over okay one thing I'm going to

10:18

do is add a ride

10:19

[Music]

10:23

okay last thing I'm gonna add is just a

10:25

crash down

10:27

okay and last minute touches to the mix

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I'm just boosting the piano a bit with a

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compressor I just wanted to capture some

10:32

of the Peaks and then bring everything

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up together

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and yeah let's have a listen from the

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beginning and I know this beats really

10:40

simple but that's what the authentic

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sound is if you don't believe me check

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out Shook Ones Part 2 check out survival

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of the fittest pretty much any 90s mob

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deep beat things started getting a

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little bit more advanced in the early

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2000s but this one's for the 90s so

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let's have a listen from the beginning

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and before we do that let's just add

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that noise in

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[Music]

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all right so here's what we've got

11:01

[Music]

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yeah to make sure it works

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simple intro too just the hots in the

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face

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[Music]

11:36

[Music]

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[Music]

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[Music]

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I touch

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go home with my skin is thick yeah if

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you're feeling this one you want more

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Boombox tutorials

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[Music]

12:43

I'm trapped